Performance Coaching pour les musiciens

Le coaching est une forme de développement dans laquelle une personne appelée coach aide un apprenant ou un client à atteindre un objectif personnel ou professionnel spécifique en lui fournissant une formation et des conseils.

Qu’est-ce que l’Hyper Performance Coaching, ou HPC ?

L’Hyper Performance Coaching aide les musiciens à obtenir des résultats maximums avec le moins d’effort possible, en se concentrant sur la création des conditions qui leur permettent d’atteindre ce que l’on appelle « l’état de flux » – ou « Hyperfluidité » – pendant l’exécution.
Elle met l’accent sur le musicien en tant qu’être humain et le soutient en éliminant tout blocage mental, émotionnel ou physique – très souvent de nature extramusicale – qui interfère avec sa façon de jouer et ne lui permet pas d’exprimer pleinement son potentiel technique et interprétatif.

En travaillant de cette manière, les musiciens sont souvent surpris par la facilité et la rapidité avec lesquelles leur performance s’améliore, souvent sans qu’il soit nécessaire de s’entraîner davantage !

En quoi consiste le coaching d’hyperperformance ?

HPC pour les particuliers aide les musiciens à apprendre à:

Mémoriser efficacement;
L’accent est mis sur la pratique et la performance;
Gérez votre nervosité;
Libérer les tensions physiques et mentales lors de l’entraînement et de la performance;
Prévenir et guérir les blessures liées à la performance ;
Faire face à votre critique intérieur dans la pratique et la performance;
Soyez au top de votre forme lors d’une audition;
Présenter des pièces à un public ;
S’approprier la scène : bien communiquer avec un public et se sentir à l’aise sur scène;
Développez votre technique d’entraînement.

Hyper Performance Coaching pour les ensembles aide les musiciens à apprendre à:

Développer une excellente écoute en tant qu’ensemble;
Développer un excellent jeu d’ensemble;
Communiquer avec les collègues en faisant preuve d’intelligence émotionnelle ;
S’approprier la scène: bien communiquer avec le public et se sentir à l’aise sur scène en tant qu’ensemble; Développer des techniques de répétition.